El Jardín del Edén, Adam Purple

 

Una escena post apocalíptica se abre ante nosotros, Nueva York 1975; un lugar caótico, desordenado, peligroso, tomado por los delincuentes y económicamente al borde del abismo en la cual era peligroso estar después del atardecer y ni los más osados tomaban el metro para trasladarse, la Gran Manzana atravesaba uno de los momentos más oscuros de su historia reciente.

 

La crisis fiscal de Nueva York dejó una ciudad en ruinas y sin presupuesto para ser restaurada, había una sensación generalizada de que el orden social se estaba viniendo abajo. La mayoría de los trenes del metro estaban sucios, cubiertos con grafitis por dentro y por fuera y llenos de carteles que recordaban a sus usuarios que no perdiesen de vista sus pertenencias. Incluso se instalaron espejos en las paradas para ver quien se hallaba al doblar la esquina del pasillo. Existía la idea de que podía pasar cualquier cosa, en todo momento y lugar. 

En medio del caos, entre el asfalto, los incendios y la violencia, surgió “El Jardín del Eden” en Lower East Side, lugar en el que el arte y la horticultura se abririán camino entre una ciudad en completa decadencia, para dignificar los espacios públicos; se creó la vinculación entre las nuevas dinámicas artísticas y los huertos comunitarios.  Paisajes que recuerdan al de las ciudades devastadas por una guerra, fueron reinventados por las comunidades locales y artistas implicados. 

 

Adam, creció rodeado de naturaleza, lo que le dio la sensibilidad para respetar el proceso de ella; la idea surgió cuando se encontraba viendo desde su ventana a un pequeño patio que quedaba atrás de su edificio como jugaban los niños entre los escombros, esto le pareció indigno, se imaginaba en que se convertirían esos niños al crecer, en delincuentes, victimas del entorno en el que se estaban desarrollando y decidió transformar ese espacio. Después del proceso creativo desarrollado por Purple, se comenzó con la preparación de terreno para albergar un huerto de traspatio que uniría a la comunidad de una forma artística. Con el estiércol de los caballos de la policía de Central Park y los materiales de las demoliciones de edificios vecinos se conformaron los bancales del huerto y los andadores, le tomó más de un año concluir la primera parte, tomó como concepto el circulo, porque en palabras de él, “cuando tu arrojas una gota al agua se crean círculos radiales, y el circulo es un símbolo universal” el diseño dio la facilidad de caminar dentro y fuera del área al mismo tiempo, esta forma permitió el  crecimiento radial; se convirtió en un elemento mutable, que respiraba, vivía y alimentaba a una población en penumbras de más de una manera. Sembraron maíz, tomates, fresas, pepinos, espárragos, 35 árboles, incluidos frutales, se creó una verdadera comunidad entorno al jardín. 

Así fue como se creó un precioso jardín comestible. que fue creciendo hasta tener 4.500 m2 de superficie, creció gracias al espacio que dejaban lo edificios demolidos y con la fuerza e interés del vecindario, que no contaban con electricidad ni herramientas de motor, lo cual lo convertía en una labor artesanal. El enfoque socio ambiental de habitar en comunidad fue un movimiento que repercutió en la esfera pública debido tanto a su aportación estética y social, que simboliza la capacidad de personas y comunidades anónimas para organizarse y apropiarse de los espacios que habitan, reclamando el espacio gobernado por el desorden, el odio y el deterioro. ¡Crearon belleza en un lienzo destruido!

 

*Arq. Korina Bolaños González. Arquitectura del Paisaje y Jardinería, contacto@unounoarquitectura.com

Ver más:

Edificios

Amani

Leer más La vivienda vertical se está abriendo paso en nuestro país, cada vez más, se puede observar, este tipo de construcción en las ciudades

Leer más »
Casas

Mariposa Garden House

Leer más Proyecto Arquitectónico: Renée del Gaudio Architecture Lugar: Boulder, Colorado Fecha: 2020 Esta casa se desplanta encima de la huella de lo que anteriormente

Leer más »
Destinos

Defranca

Leer más Guadalajara, Jalisco nos ofrece un sin fin de amenidades, atracciones turísticas e historia que nos invita a verla con otros ojos. Con vista

Leer más »
Proyectos

P i x e l a n d

Leer más Sichuan, China.  100 Architects Pixel: parte pequeña e independiente que en conjunto con otros da como resultado una imagen determinada. 100 Architects, firma

Leer más »